Tickets<\/a><\/p>\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 2,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 0,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 14,\r\n \"absolute_position\": false,\r\n \"zIndex\": 2\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"text\",\r\n \"cont\": \"Das St\u00fcck verwendet keine Worte. Mit sch\u00f6nen Bewegungen und Tanz zeigt es, wie eine Gesellschaft durcheinander sein kann.<\/p>
Ein alter Mann lebt an einem belebten Bahnhof und beobachtet jeden Tag viele vorbeifahrende Menschen. Sie laufen vorbei und bleiben nicht stehen. Genau wie die Zeit, die vergeht und nie anh\u00e4lt oder zur\u00fcckkommt. Aber was w\u00e4re, wenn die Menschen einmal langsamer w\u00fcrden und stehen blieben?<\/p>
Das St\u00fcck Terminus <\/em>verwendet Masken, um uns etwas \u00fcber Orte zu zeigen, an denen wir auf etwas warten, wie zum Beispiel einen Bahnhof. Es geht darum, wie wichtig das Warten ist und schaut sich an, wie Menschen miteinander umgehen.<\/span><\/p>\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 3,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 0,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 2,\r\n \"absolute_position\": false,\r\n \"zIndex\": 3\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"img\",\r\n \"cont\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/Terminus-HumanLab-001.jpg\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 4,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 1,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 9,\r\n \"attid\": 507,\r\n \"sizes\": {\r\n \"full\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/Terminus-HumanLab-001.jpg\",\r\n \"_512\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/Terminus-HumanLab-001-512x770.jpg\",\r\n \"_265\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/Terminus-HumanLab-001-265x398.jpg\"\r\n },\r\n \"w\": 665,\r\n \"h\": 1000,\r\n \"ar\": 1.5037593984962405,\r\n \"alt\": \"\",\r\n \"absolute_position\": false\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"text\",\r\n \"cont\": \"\u00a9 human.studio <\/span>\u00a0<\/span><\/span><\/p>\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 5,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 5,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 12,\r\n \"absolute_position\": false\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"text\",\r\n \"cont\": \"Begr\u00fcndung der Jugendjury:<\/span><\/h3>\u00bbModerner Tanz mitten im Bahnhof. Ein Ort des Verweilens und des Vorbeigehens. Ausgefallene Masken und Anonymit\u00e4t. Das konnte bei der Jugendjury<\/em> innerhalb der beiden Workshoptage \u00fcberzeugen. Die Jugendjury<\/em> freut sich einen weiteren un\u00fcblichen Ort zum Spielplatz des transeuropa 2024 <\/i>zu machen.<\/span><\/span><\/span>\u00ab<\/span><\/span><\/p>\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 6,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 3,\r\n \"spacebelow\": 3,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 22,\r\n \"absolute_position\": false,\r\n \"zIndex\": 5\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"text\",\r\n \"cont\": \"Content Notes:<\/p>
Unkonzentrierte Bahnhofsatmosph\u00e4re, Interaktion mit Publikum.
<\/span>Durch den Spielort im Bahnhof sind laute oder unerwartete Ger\u00e4usche und wenig Bewegungsfreiheit m\u00f6glich. Die Performer*innen versuchen direkt im Anschluss der Auff\u00fchrung mit dem Publikum ins Gespr\u00e4ch zu kommen.<\/span><\/p>\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 7,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 2,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 43,\r\n \"absolute_position\": false,\r\n \"frameOverflow\": \"\"\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"elementgrid\",\r\n \"cont\": \"\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 8,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 0,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 25,\r\n \"config\": {\r\n \"desktop\": {\r\n \"colCount\": 4,\r\n \"colGutter\": 2,\r\n \"rowGutter\": 1,\r\n \"colGutterMu\": \"%\",\r\n \"rowGutterMu\": \"%\",\r\n \"elementHeight\": 40\r\n },\r\n \"tablet\": {\r\n \"colCount\": 2,\r\n \"colGutter\": 2,\r\n \"rowGutter\": 2,\r\n \"colGutterMu\": \"%\",\r\n \"rowGutterMu\": \"%\",\r\n \"elementHeight\": 40\r\n },\r\n \"phone\": {\r\n \"colCount\": 1,\r\n \"colGutter\": 5,\r\n \"rowGutter\": 2,\r\n \"colGutterMu\": \"%\",\r\n \"rowGutterMu\": \"%\",\r\n \"elementHeight\": 40\r\n },\r\n \"layoutType\": \"same-height\",\r\n \"elements\": [\r\n {\r\n \"type\": \"img\",\r\n \"attid\": 461,\r\n \"cont\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/te-icon-stufenloser-zugang.svg\",\r\n \"sizes\": {\r\n \"full\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/te-icon-stufenloser-zugang.svg\"\r\n },\r\n \"w\": 606.12,\r\n \"h\": 698.1,\r\n \"ar\": 1.1517521282914274,\r\n \"alt\": \"Stufenloser Zugang\",\r\n \"caption\": \"Stufenloser Zugang<\/p>\"\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"img\",\r\n \"attid\": 470,\r\n \"cont\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/te-icon-rollstuhlgerechte-toiletten.svg\",\r\n \"sizes\": {\r\n \"full\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/te-icon-rollstuhlgerechte-toiletten.svg\"\r\n },\r\n \"w\": 669.73,\r\n \"h\": 552.39,\r\n \"ar\": 0.8247950666686574,\r\n \"alt\": \"Rollstuhlgerechte Toiletten\",\r\n \"caption\": \"
Rollstuhlgerechte Toilette<\/p>\"\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"img\",\r\n \"attid\": 469,\r\n \"cont\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/te-icon-rollstuhlgerechte-parkplaetze.svg\",\r\n \"sizes\": {\r\n \"full\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/te-icon-rollstuhlgerechte-parkplaetze.svg\"\r\n },\r\n \"w\": 545.68,\r\n \"h\": 590.02,\r\n \"ar\": 1.0812564140155403,\r\n \"alt\": \"Rollstuhlgerechte Parkm\u00f6glichkeit\",\r\n \"caption\": \"
Rollstuhlgerechte Parkm\u00f6glichkeiten<\/p>\"\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"img\",\r\n \"attid\": 460,\r\n \"cont\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/te-icon-aussen.svg\",\r\n \"sizes\": {\r\n \"full\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/te-icon-aussen.svg\"\r\n },\r\n \"w\": 697.03,\r\n \"h\": 486.96,\r\n \"ar\": 0.6986212932011535,\r\n \"alt\": \"Au\u00dfen\",\r\n \"caption\": \"
Au\u00dfen<\/p>\"\r\n }\r\n ],\r\n \"addtostart\": false,\r\n \"randomOrder\": false\r\n },\r\n \"absolute_position\": false\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"hr\",\r\n \"cont\": \"\",\r\n \"align\": \"middle\",\r\n \"row\": 9,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 1,\r\n \"spacebelow\": 1,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 27,\r\n \"absolute_position\": false,\r\n \"frameOverflow\": \"\"\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"elementgrid\",\r\n \"cont\": \"\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 10,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 0,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 30,\r\n \"config\": {\r\n \"desktop\": {\r\n \"colCount\": 4,\r\n \"colGutter\": 2,\r\n \"rowGutter\": 1,\r\n \"colGutterMu\": \"%\",\r\n \"rowGutterMu\": \"%\",\r\n \"elementHeight\": 40\r\n },\r\n \"tablet\": {\r\n \"colCount\": 2,\r\n \"colGutter\": 2,\r\n \"rowGutter\": 2,\r\n \"colGutterMu\": \"%\",\r\n \"rowGutterMu\": \"%\",\r\n \"elementHeight\": 40\r\n },\r\n \"phone\": {\r\n \"colCount\": 1,\r\n \"colGutter\": 5,\r\n \"rowGutter\": 2,\r\n \"colGutterMu\": \"%\",\r\n \"rowGutterMu\": \"%\",\r\n \"elementHeight\": 40\r\n },\r\n \"layoutType\": \"same-height\",\r\n \"elements\": [\r\n {\r\n \"type\": \"img\",\r\n \"attid\": 488,\r\n \"cont\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/te-icon-ohne-sprache.svg\",\r\n \"sizes\": {\r\n \"full\": \"\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/te-icon-ohne-sprache.svg\"\r\n },\r\n \"w\": 615.41,\r\n \"h\": 555.05,\r\n \"ar\": 0.9019190458393591,\r\n \"alt\": \"Ohne Sprache\",\r\n \"caption\": \"
Ohne\/Wenig Sprache<\/p>\"\r\n }\r\n ],\r\n \"addtostart\": false,\r\n \"randomOrder\": false\r\n },\r\n \"absolute_position\": false\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"text\",\r\n \"cont\": \"
Mitwirkende<\/h2>\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 11,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 5,\r\n \"spacebelow\": 1,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 15,\r\n \"absolute_position\": false,\r\n \"zIndex\": 7\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"text\",\r\n \"cont\": \"
Produzent: HumanLab<\/span><\/p>Ko-Produzent: Art Farm<\/span><\/p>Konzept und Regie: Anna Carla Maria Penati<\/span><\/p>Komponist und Sounddesigner: Domenico Mannelli<\/span><\/p>Maskenbildner: Alessandra Faienza<\/span><\/p>Performer*innen: Alina Jaggi, Anna Carla Maria Penati, Marco Zavarise, Martin Schultz Kristensen<\/span><\/p>Produzent: Mark Ludvig Henriksen<\/span><\/p>\",\r\n \"align\": \"middle\",\r\n \"row\": 12,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 3,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 17,\r\n \"absolute_position\": false,\r\n \"frameOverflow\": \"\",\r\n \"zIndex\": 8\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"text\",\r\n \"cont\": \"HumanLab<\/em> wurde von den Schauspieler*innen Anna Carla Maria Penati und Marco Zavarise gegr\u00fcndet. Ihr gemeinsamer Weg begann vor 10 Jahren mit einem Schauspielstudium an der Italian Public Academy of Dramatic Arts Nico Pepe<\/em>, wo sie sich kennenlernten und 2014 ihren Schauspielabschluss machten. Dar\u00fcber hinaus absolvierte Anna ihren Master in Darstellende Kunst - Fachrichtung Schauspiel<\/em> an Den Danske Scenekunstskole<\/em> 2021-2023.<\/p>Das Team ist international und interdisziplin\u00e4r. Sie sind Schauspieler*innen, T\u00e4nzer*innen, Musiker*innen und Wissenschaftler*innen. Sie kommen aus D\u00e4nemark, Italien, Indien und Taiwan.<\/p>
Anna Carla Maria Penati<\/strong><\/span> schloss 2014 ihr Studium als professionelle Schauspielerin an der Italienischen Akademie f\u00fcr Dramatische K\u00fcnste Nico Pepe<\/em> ab. In D\u00e4nemark besuchte sie den Masterstudiengang in Darstellender Kunst \u2013 Schauspiel an Den Danske Scenekunstskole<\/em> (2021\u20132023), der d\u00e4nischen Schule f\u00fcr darstellende K\u00fcnste. Neben ihrer Karriere als Schauspielerin spezialisierte sie sich auf Theatertraining in einer Masterclass unter der Leitung von Giuliano Bonanni, basierend auf der Arbeit von Anatolij Vasiliev \/ Stanislavskij \/ Maria Knebel-Active Analysis (2014\u20132016), einer Masterclass am New Actors Workshop<\/em> (New York, USA), Tanz f\u00fcr Schauspieler mit Julie Anne Stanzak und Balletto Civile Dance Co.<\/em> (Italien). Au\u00dferdem unterrichtet sie Maskentechniken (zum Beispiel am Aarhus Universitet \u2013 Dramaturgi Departement<\/em> , am CISPA<\/em>, bei Det Italianske Kulturinstitut i K\u00f8benhavn<\/em>) und trat in verschiedenen Shows mit modernen Masken, Gebrauchsmasken, experimentellen Masken und Commedia dell'Arte<\/em>-Masken auf. Dar\u00fcber hinaus hat sie als Schauspielerin bei mehreren internationalen Festivals mitgewirkt: Gro\u00dfbritannien, D\u00e4nemark, Frankreich, Italien. 2022\u20132023 ist sie Regisseurin und Darstellerin in der Show Terminus<\/em>. F\u00fcr ihre Masterarbeit ist sie Regisseurin und Schauspielerin in der Show TRIC - The Real Insight Challenge<\/em>.<\/span><\/p>Domenico Mannelli<\/strong><\/span> ist ein italienischer Komponist, Arrangeur, Songwriter und Performer und hat viele Jahre als Theatermusiker gearbeitet. In Italien mit der Theatergruppe Circomare<\/em> und dann mit der Gruppe Altamira Laboratory<\/em>, wo er die Musik f\u00fcr die Auff\u00fchrungen Don Giovanni<\/em>, Der Garten<\/em> und Letzte Nacht<\/em> schrieb. 2014 zog er nach D\u00e4nemark, um mit Altamira Studio Teater<\/em> zu arbeiten, einer internationalen Theatergruppe mit Sitz in Holstebro, die von 2014 bis 2017 am Odin Teatret<\/em> residierte. F\u00fcr sie schrieb er die Musik f\u00fcr mehrere Auff\u00fchrungen: The River - Dream of a poet<\/em>, By Heart - Theaterkonzert f\u00fcr eine andere Zeit<\/em>, Playroom - Acts without words<\/em> (aufgef\u00fchrt beim Aprilfestival<\/em> in Hj\u00f8rring 2019). Er hat einen Masterabschluss in Philosophie. Im Jahr 2021 hat er den Master in Rhythmischer Komposition am Det Jyske Musikkonservatorium<\/em> abgeschlossen, wo er auch gerade ein Post-Master-Programm (Solistuddannelse) begonnen hat. In den letzten zwei Jahren hat er sich f\u00fcr folgende Themen interessiert: Schreiben von Musik \u00fcber verschiedene Genres hinweg; Erforschung der Beziehung zwischen Architektur, Musik und Poesie; Definition und Konzeption kreativer Prozesse; Unterrichten. Domenico ist Komponist in der Ausstellung Terminus<\/em>.<\/span><\/p>Marco Zavarise<\/span><\/strong> hat eine Schauspielausbildung an der Italian School of Performing Arts<\/em> absolviert und ist anschlie\u00dfend bei mehreren Theaterfestivals in Italien, Frankreich, Gro\u00dfbritannien, D\u00e4nemark und Russland aufgetreten. 2017 zog er nach D\u00e4nemark und begann, Physical Theatre, Maskentechnik und Trainingsformen an verschiedenen Schulen und Kulturinstituten im ganzen Land zu unterrichten: Aarhus University<\/em>, CISPA<\/em>, Actor's Academy<\/em>, VIA<\/em> University<\/em>, Kongernes Jelling<\/em>\/National Museum. Im Jahr 2019 gr\u00fcndete er die Theatergruppe HumanLab<\/em>, die in Zusammenarbeit mit Institutionen in ganz D\u00e4nemark kulturelle Erfahrungen und Kunstforschung schafft. Das letzte Projekt von HumanLab<\/em>, NORDICOM\u00c6DIA<\/em>, wurde sowohl vom Italienischen Kulturinstitut als auch von der Europ\u00e4ischen Kulturregion gef\u00f6rdert. In D\u00e4nemark arbeitet er als Performer mit ArtFarm<\/em> (Performance Acrylarium<\/em>) und Det Flyvende<\/em> Teater<\/em>(Projekte Lav\/H\u00f8j H\u00f8jde<\/em> und SuperOle<\/em>) zusammen. Er ist auch Experte f\u00fcr Maskentechnik und Active-Analysis. Marco ist Performer in den Shows Terminus<\/em> und TRIC - The Real Insight Challenge<\/em>.<\/p>Martin Schultz Kristensen<\/strong><\/span> hat seine Ausbildung zum modernen T\u00e4nzer an der Balance 1, Contemporary Dance Academy<\/em>, in Berlin absolviert und war drei Jahre lang hauptberuflich als T\u00e4nzer am deutschen Theater t\u00e4tig. Anschlie\u00dfend war er die treibende Kraft bei der Gr\u00fcndung der Organisation ArtFarm<\/em>, mit der er als k\u00fcnstlerischer Leiter seine eigenen Arbeiten produzierte. Dabei war er haupts\u00e4chlich f\u00fcr den Verkauf und die Finanzierung von Auff\u00fchrungen, die Verwaltung und als T\u00e4nzer verantwortlich. Im Laufe der Jahre hat er umfangreiche Erfahrungen als Tanzlehrer gesammelt, sowohl im zeitgen\u00f6ssischen als auch im Hip-Hop-Genre. Er unterrichtet seit 2012 Improvisation und seit 2016 f\u00fcr Profis. Vertiefte F\u00e4higkeiten als T\u00e4nzer mit einer professionellen Technik in Urban Contemporary<\/em>, sowie ein gro\u00dfes Verst\u00e4ndnis f\u00fcr die B\u00fchne, daneben ist er Gesch\u00e4ftsf\u00fchrer der Campus Dance Academy<\/em>, mit jungen Menschen im Alter von 16-20 Jahren, wo er Gastlehrer, Termine und Auff\u00fchrungen organisiert und unterrichtet. Er ist T\u00e4nzer in der Performance Terminus<\/em>.<\/p>\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 13,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 0,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 49,\r\n \"absolute_position\": false\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"text\",\r\n \"cont\": \"Trailer<\/h2>\",\r\n \"align\": \"middle\",\r\n \"row\": 14,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 1,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 19,\r\n \"absolute_position\": false,\r\n \"frameOverflow\": \"\",\r\n \"zIndex\": 9\r\n },\r\n {\r\n \"type\": \"video\",\r\n \"cont\": \"https:\/\/i.vimeocdn.com\/video\/1714803844-ba0e624751805892c265a889bff0b2c6d79cd1706136d9341e1abaed4de89641-d_295x166\",\r\n \"align\": \"top\",\r\n \"row\": 15,\r\n \"col\": 0,\r\n \"colspan\": 3,\r\n \"offsetx\": 0,\r\n \"offsety\": 0,\r\n \"spaceabove\": 0,\r\n \"spacebelow\": 0,\r\n \"yvel\": 1,\r\n \"push\": 0,\r\n \"relid\": 23,\r\n \"iframe\": \"